“Under a Sugar Sky”: Christoph Ransmayr’ın Şiirleri

SULTAN

Global Mod
Global Mod
Ev
edebiyat
“Under a Sugar Sky”: Christoph Ransmayr’ın Şiirleri

Avusturyalı romanlarıyla tanınmaya başladı. Şimdi onun şiirinde bizi ilahi olana yaklaştıran baştan çıkarıcı bir dokunaklılık var.


Christoph Ransmayr, Bellevue Sarayı’nda Federal Başkan Steinmeier tarafından 2020 Ludwig Börne Ödülü takdiminde yaptığı kabul konuşması sırasında.dpa / Carsten Koall


Belki de onun en yüksek dağı. Gezgin, bulut örtüsünü, “yönetilemez bir dünya arasındaki / ve […] gizli ahiret” arkasında. Bu arada manzaranın yazısını okur. Hacıların bir nehre indirdikleri kutsal taşlar, “böylece akıntı […] Dualar / denize taşıyın ve her kelimeyi hareket ettirin”. Bu arada kurtuluşu zirvede mi buluyor? Kesin olan bir şey var: tanrılar bir yerlerde var olmalı, ama yukarıdan “her yol uçuruma / insanlara geri dönüyor”.


Böyle bir sonucun kulağa oldukça iç karartıcı geldiği düşünülebilir. Ancak Christoph Ransmayr’ın harika acımalarla dolu baladlarındaki durum daha karmaşıktır. Maceralar yaşandıktan sonra, lirik bir benlik memleket hasretini takip eder, ancak eve dönüp bilmediği alemlerin hayalini kurar. “Kalan kaybeder”, dinamik, neredeyse Faustvari bir istikrarsız insan anlayışının mottosudur.


Gerçekten büyük sorular



Öncelikle virtüöz bir romancı olarak adını duyurmuş bir adam tarafından yazılan bu şiirin avangart heveslerle ilgili olmadığına şüphe yok, gerçekten büyük sorularla boğuşuyor: anlamı nerede buluyoruz ve nasıl buluyoruz? ölümle baş etmek? Ransmayr’ın önsözünde zaten belirttiği gibi, çocukluğundan kalma mitler ona bir çapa görevi görüyor. O zamandan beri aşina olduğu Olympus Dağı’ndaki yüce kişilere ek olarak, Jason’a altın postu aramasında yardımcı olan Odysseus, Telemachus ve Argonaut Nestor gibi figürlerle defalarca karşılaşıyoruz. Hepsi kahramanca ve devasa olanı temsil ediyor.


Sylvia Plath soruyor:

Sylvia Plath soruyor: “Büyük aşk yok mu, sadece şefkat var mı?”

1954 doğumlu gezgin, herhangi bir otoriter auradan yoksun olsa da, temalar ve üslup, Stefan George’un şiirine veya Friedrich Nietzsche’nin felsefesine yakınlığı ortaya koyuyor. Her şeyden önce, toplumdan kopan ve tüm engelleri aşan “bir”in çoklu zuhuru, doğrudan doğruya, vadide halkın karşısına bir haberci olarak çıkmadan önce çileciliği seçen Zerdüşt’ü anımsatır.



“Phlox”: Sadece elmaların çürümediği bir köy cenneti

Ransmayr’ın bu konuda ciddi anlamda ironiden yoksun olmaması, yazarın ölümünden söz etmenin hâlâ etkisini sürdürdüğü bir çağda konunun çağrıştırılması anlamına geliyor ve “Avcı güneşte” baladında ortaya çıkıyor. Daha yüksek şeyler için çabalayan göçebe yerine, zarif bir kedi öğle ışığında eski bir Arcadian tapınağının kalıntıları arasında dolaşıyor. “İnadı” ve rahat kucağı tercih etmesi ve fare araması onu eğlenceli bir şekilde kutsal mekanın gerçek hükümdarı yapıyor.


Başka bir seviye: Anselm Kiefer’in resimleri



Bununla birlikte, tüm metinlerin manevi özü gizli kalır ve kendisini son derece şiirsel bir güzellikte ifade eder; bu arada şiirlere eşlik eden sanatçı Anselm Kiefer’in suluboyalarıyla altı çizilmiş, evet en geniş anlamda genişletilmiş. Birbiriyle birleşen renkler ve malzemeler (bazen akrilik, karakalem, kurşun kalem) bir derinlik çekimi yaratır. Yazı ve resmin etkileşimi bizim için metafizik bir alan açar – tamamen modası geçmiş, ama tam da bu yüzden çok büyüleyici!


Christoph Ransmayr: Şeker göğünün altında. türküler ve şiir. Resimleyen Anselm Kiefer. S. Fischer, Frankfurt am Main 2022. 208 sayfa, 58 avro.
 
Üst